GODIEGO BIOGRAPHY

ゴダイゴを語る上でキーパーソンとなるのがリーダーのミッキー吉野である。　ミッキーは横浜出身で、中学生の頃から米軍キャンプ等で演奏しており、1968年若干15歳にしてグループ・サウンズ （GS)の中でも演奏力の高さで知られた「ザ・ゴールデン・カップス」にキーボーディストとして加入、プロとしてのキャリアを開始する。

ゴールデン・カップスではヒット性の強い「愛する君に」から、テープ編集を駆使したアーティスティックなアルバム「フィフス・ジェネレーション」に至るまで、後期カップスの音楽的なキーパーソンとして活躍した。また当時のグループ・サウンズのレコードの多くは実はミッキーが演奏で参加している。この頃、 後にゴダイゴの初代ベーシストとなるスティーヴ・フォックスは横浜のアマチュア・ミュージシャンであり、初めてミッキーと出会うことになる。

当時15歳のミッキー吉野（真ん中の後列）
　

エムの唯一のシングル「時は今ここに」（オリジナル曲）。
エムはこの他、アルバム「The M」を残しており、ここではブルース・バンドだった頃のフリートウッド・マックのカヴァー等が聞ける。

新学期を待つまでの間、 横浜のアメリカン・スクールの学生と「サンライズ」というバンドを結成するが、1曲をレコーディングしたのみで渡米する。このサンライズにはスティーヴ・フォックスや 、後にドン・ヘンリーのバンド等に参加するフランク・シムズが在籍していた。71年6月のことである。
　

A面はミッキーがアメリカに行った後、スティーヴがザ・ゴールデン・カップスの面々と録音したもの。

郡山ワン・ステップ・フェスティバルでのミッキー吉野グループ
　

11月にはスティーヴ・フォックスも来日し、ミッキー吉野グループはミッキー、スティーヴにジャズ・ドラマーの市原康(Ex. ブラウンライス）の3人にメンバーチェンジする。　

浅野が在籍した「チャコとヘルス・エンジェル」のセカンド・アルバム。

一方、浅野孝己はエム解散後、アイドル系ネオGSバンド「チャコとヘルス・エンジェル」に参加する。

この頃、ゴダイゴのもう一つの顔となるタケカワユキヒデは、東京外語大に在学中、英語で歌ったデモ・テープをレコード会社に送っていた。当時「ロックは日本語でやるか、英語でやるか」という論争は既に終わりにさしかかっており、英語で歌うのはニュー・ロックの流れを汲むミュージシャンに限られていた。　タケカワは「ニュー・ロック」というムーヴメントとは全く縁がなかったが、ビートルズに影響されてバンドを始めた彼は、あくまで「英語で歌う」ということにこだわり続け、 「日本語で歌うなら契約する」というレコード会社のオファーを全て蹴っていたため、自らデビューの機会を遠ざけていた。

そして最後にタケカワが出会ったのが当時MCAの日本支社（レヴュー・ジャパン）に在籍していたジョニー野村である。ジョニーは横浜出身の元ドラマーでザ・ゴールデン・カップスの面々とも親交があり、カップス結成時にはエディ藩からドラマーとして誘われたこともあった。ジョニーとミッキーの出会いもこの頃である。
その後大阪万博のイベントに携わり、ジョー山中等が在籍していた「フラワー・トラベリング・バンド」がカナダに進出した時にはそのマネージャーを務めたこともあった。フラワーがカナダでアルバムを製作（「Made in Japan」）した時、その作詞を担当したのが、当時彼の妻であった奈良橋陽子だった。

ミッキーが在籍していた「ザ・ゴールデン・カップス」のメンバーの友人で、カップス結成時にドラマーとして誘われたこともあった。

ジョニー野村

ソロ・デビュー時のタケカワのプロモーション写真。

ミッキー吉野は、タケカワのアルバム「走り去るロマン」レコーディング・セッションの後半にキーボードとアレンジで参加する。後のタケカワの回想では、今までどんな風にしたいのかプレイヤー達にどんなに説明しても伝わらなかったのが、ミッキーが「ああ、わかった」と言って、演奏者達の間を回ると、いきなりちゃんとした音になってしまうことに驚いたと語られている。しかし当時ミッキーはタケカワのことを「ポップ・シンガー」と考えており、「ローリング・ストーンズ+ウェザー・リポート」という音楽を志向していた彼は、タケカワとバンドを組むことは考えていなかったという。

もっとも、この頃ミッキーが録音したデモ・テープには、バークリー時代のミッキーの友人で現在はギリシャでシンガー・ソングライター/プロデューサーとして活躍しているテリー・シガノスと共に、タケカワユキヒデもヴォーカルで参加している。

タケカワユキヒデのデビュー・アルバム「走り去るロマン」。
　

タケカワユキヒデ＆ミッキー吉野グループ
左からエドワード・リー、原田裕臣、タケカワユキヒデ、
スティーヴ・フォックス、ミッキー吉野

「走り去るロマン」ツアーのパンフレット。

75年の夏は、ミッキー吉野グループは井上堯之バンドとジョイントで沢田研二の全国ツアーをサポートし、タケカワもCMソングを2枚シングルでリリースする等それぞれの活動を進めるが、ジュリーのツアーではタケカワの曲も取り上げられ、タケカワのCMソングはミッキー吉野グループが演奏 、またミッキー吉野グループが演奏を務めた花柳幻舟の「残・曽根崎心中」にタケカワがヴォーカルで参加する等、流れはひとつに収束しつつあった。

ミッキー吉野グループが井上堯之バンドとジョイントで参加した沢田研二の「比叡山コンサート」を収録したライヴ・アルバム。
ここではミッキー吉野がエディ藩に提供した曲や、タケカワの「走り去るロマン」収録の「白い小鳥」が演奏された。

ミッキー吉野グループがバッキングを担当したタケカワユキヒデのシングル「アンクル・ジョン」。

75年秋、タケカワユキヒデは2ndアルバム「新創世紀」の製作に着手、演奏にはミッキー吉野グループが参加する。この製作過程の中で、ミッキーはタケカワとバンドを結成することを意識し、タケカワもこれに同意する。
しかし75年末に原田裕臣が脱退したため、後任に浅野良治が参加して、76年1月に「想い出を君に託そう」と「僕のサラダガール」を録音、アルバム「新創世紀」は完成する。
ミッキーはこの時ついに彼がずっと温めていた「ゴダイゴ」の名前を使うことを決める。これが「ゴダイゴ」の誕生となる。

デビュー・シングル
「僕のサラダガール」

1stアルバム
「ゴダイゴ（組曲：新創世紀）」

代表的なものとしては、76年のNHK「男たちの旅路」や日本テレビの「いろはの”い”」、山内テツの「ききょう」やエディ藩の「ベイサイド・スウィンガー」等が挙げられる。

OST 「いろはの”い”」

OST「男たちの旅路」

山内テツ 「ききょう」

エディ藩
 「ベイサイド・スウィンガー」

 しかし、ゴダイゴ結成からちょうど１年経った77年1月にドラマーの浅野良治が脱退する。ミッキー吉野は当座の仕事を村上ポンタやロバート・ブリル、嶋田吉隆などで乗り切り、後任にはバークリー時代「フレッシュ・アンド・ブラッド」で共に活動していたパット・ディペトロを考えるが、このやり取りの中で同じくバークリー時代の友人であったトミー・スナイダーが加入することが決まる。77年3月のことである。

トミーの参加はバンドの方向性に転機をもたらすことになる。彼のドラミングは、フィルインを多用したアグレッシブなスタイルで、ミッキー吉野は後に「やっぱりビートが違うわけですよ。それで今まで自分が弾けなかったようなものも、できるようになった。あの辺りから（全体の）音もバカッと良くなりだした。」と語っている。　また、トミーはヴォーカルも取り、ソングライティングにも積極的で、様々なアイディアをもたらした。例えば、トミー来日後、ゴダイゴは幻の名曲「ゴダイゴ号の冒険」を製作している。そして77年1月には、ファンの間ではゴダイゴのベスト・アルバムとも言われる「デッド・エンド」がリリースされる。

セカンド・アルバム
「デッド・エンド」

初期のゴダイゴを語る上で、キーワードとなるのが「プロジェクト・チーム」という言葉である。ひとつひとつのテーマについて、「プロジェクト」として取り組むことで新しい可能性を見つけるというもので、そのテーマに応じて参加する面々も異なる場合がある。例えば、タケカワが作曲で起用されることもあれば、タケカワ以外のメンバーが演奏だけで参加する場合もある。テレビ音楽や映画のサントラ、CM製作、他のアーティストへの曲提供や演奏、そしてゴダイゴ名義でのレコード製作やコンサート、イベントへの出演と、全てが「プロジェクト・ゴダイゴ」としての活動と位置付けられる。この発想が、77年末に所属していたMCA日本支社の閉鎖という事件を乗り越える絆となる。

ドラマ「水滸伝」はイギリスで大ヒットし、主題歌 「Water Margin」（トミー・スナイダーがヴォーカル）もチャート・インした。

（右）
CMソング製作の集大成として製作された「CMソング・グラフィティ　ゴダイゴ・スーパー・ヒッツ」

「水滸伝のテーマ」のヒットを受けて、78年3月にはアルバム「新創世紀」から「僕のサラダガール」を「水滸伝のテーマ」に差し替えたものが「Water Margin（水滸伝）」としてイギリスでリリースされ、後に西ドイツやフランスでも発売されることになった。

初期のゴダイゴはライヴよりはスタジオでの製作に力を入れていたが、バンドとしての足場が固まるに連れてライヴ活動も活発化していった。78年3月に東京・九段会館で初めてのホールでの単独コンサートを行ない、5月にも中野公会堂でも「ライヴ！ゴダイゴ」と題したコンサートを敢行した。

UKアルバム「Water Margin」

「カレイドスコープ」

1週目はロックとジャズで別々にセッションを行い、ロック・サイドはチャー、ミッキー吉野、スティーヴ・フォックス、トミー・スナイダー、ジョージ紫等がジミ・ヘンドリックスのカヴァー等を演奏した。当時チャーは「気絶するほど悩ましい」等のヒットでアイドル的な人気を得ていたが、本人は本来のロック・ギタリストとしての活動を目指しており、アルバム 「スリル」のＢ面をミッキー、トミー、スティーヴと録音し、彼らとバンドを組みたいと考えていた。

78年の全国ツアーもチャーはこの4人でやりたいと考えていたが、バラ売りはしないというジョニー野村の方針から、チャーとゴダイゴのジョイントという形で行われることとなる。これが78年6月末から9月にかけての「チャーwithゴダイゴ」というユニットの誕生であり、全国ツアー「Char Super Concert with Godiego in Summer」でゴダイゴは初めて日本武道館のステージに立つことになった。このツアーではゴダイゴ単独のセットも用意されており、当時製作中だったアルバム「西遊記」に収録される予定の「ガンダーラ」や「モンキー・マジック」、「セレブレイション」等が演奏されていた。

日本テレビ主催の「24時間テレビ〜愛は地球を救う」でも「真夜中のロック・コンサート」にチャーwithゴダイゴは出演、ゴダイゴは単独でのステージでオープニングを飾った。

チャー「Thrill」

モンキー・マジックは全部英語詞であり、これがベストテンに入るほどの大ヒットとなったのは、当時としては極めて異例な出来事だった。

ドラマ「西遊記」は、「水滸伝」同様英国BBCで放映され、未だにカルトなファンのいるヒット作となった（英国ではDVDでもリリースされている）。

（左上）ガンダーラ

（右上）モンキー・マジック

（左）　英国版「ガンダーラ」

このアルバムは全曲英語詞であるにも拘らず、約54万枚のセールスでオリコン・チャートの1位に輝き、ゴダイゴの最大のヒット作となった。

大ヒット・アルバム「西遊記」

79年はゴダイゴ・ブームが日本を席巻する年となった。まず、ユニセフの国際児童年のキャンペーン・ソングとして製作された「ビューティフル・ネーム」が1日3回NHKで放映されることになった。前年に引き続き「ガンダーラ」はセールスを伸ばし、次いでリリースされた「モンキー・マジック」もヒットし、「ザ・ベストテン」等の音楽番組を毎週にぎわすこととなった。

3月に開始された全国43箇所を回る「セレブレイション・ツアー」も好調で、4月8日の日比谷野外音楽堂では、大雨の中7千人の観客を動員した熱気あふれるライヴとなった。

スケジュールは過密になる中、ゴダイゴはレコーディングにも力をいれ、ミッキー吉野がゴダイゴのベスト・アルバムに挙げる「アワー・ディケイド」が製作された。

79年6月25日にリリースされたこのアルバムはアレンジャーとしてのミッキーのアイディアやこだわりが随所に散りばめられたもので、ギターやキーボードのソロも含め、緻密に計算されたサウンドとなっている。79年のツアーでよく演奏された曲が多数あることから、当時のファンには馴染みの深いアルバムとなった。

歌詞の内容も「万博」等70年代を振り返る内容で、全曲英語歌詞であるため、当時の子供のファンには内容がストレートに通じにくいところはあったが、キャリアの早い時期に万博に携わっていたジョニー野村やミッキー吉野には思い入れがあったのだろう。

シングルも「ビューティフル・ネーム」、タケカワユキヒデ名義での「ハピネス」、松本零士原作のアニメ映画「銀河鉄道999」とヒットは続き、CMも含めると毎日ゴダイゴの曲がテレビから流れないことはないという くらいだった。

8月には前年に引き続き日本テレビの「24時間テレビ〜愛は 地球を救う」にオープニング・アクトとして参加、今年はメインの扱いで演奏曲目も大幅に増えた。

10月にはブレイクのきっかけとなった日本テレビのドラマ「西遊記」の続編も始まり、ゴダイゴは引き続きサウンドトラックを担当、新主題歌の「ホーリー・アンド・ブライト」もシングル・リリースされた。

（左上）ビューティフル・ネーム

（右上）銀河鉄道999

（左）　ハピネス

　79年の快進撃はライヴをも活性化させた。

春のセレブレイション・ツアーは要所でホーン・セクションが起用され、8月にはゴダイゴ・ホーンズとしてメンバーも固定、ミッキー吉野のアレンジの幅を広げることとなった。春から夏のツアーではライヴ録音も行われ、これは79年10月リリースのゴダイゴ初のライヴ・アルバム「マジック・カプセル」となる。

ライヴ・アルバム「マジック・カプセル」

映画「マジック・カプセル」オープニング

そして、79年を締めくくるコンサートは、12月19日に行われた日本武道館での演奏で、この時の映像の一部はTBSの日曜特バン「音楽の魔術師 ゴダイゴ」で放映された。

一年通してヒットを連発し、国際児童年のテーマも担当したゴダイゴは当然に大晦日のNHK「紅白歌合戦」に出演、79年は大成功のうちに終わったかのように見えた。
　

武道館でのステージ

2月初に日本を離れゴダイゴはネパールに向かい、2月7日にカトマンズ市のネパール王立競技場で6万人の観衆を前に同国初のロック・コンサートを行った。　ネパールではこの他映画の撮影を行い、次いでタンザニアに向かう。ここでは、朝日放送の20世紀最後の皆既日食を追ううドキュメタリー番組「アフリカの黒い太陽」のために一週間滞在する。この番組の主題歌もゴダイゴが担当し、2月10日にシングル「リターン・トゥ・アフリカ」としてリリースされた。

バンドはロンドン経由でアテネに向かい、2月21日にタケカワユキヒデが、そして25日には他の4人が帰国する。

スティーヴ・フォックスの脱退は既に週刊誌等で採り上げられていたが、正式には3月19日に神戸で行われた「ポートピア1年前記念式典」が最後のコンサートとなった。

3月21日にメンバーは映画撮影のため、インドからイスタンブールを回る旅に出た。撮影後、ローマ経由でニューヨークに行き、ここでスティーヴはメンバーに別れを告げて、テキサスへと向かった。

ネパール王立競技場のステージ

6万人の大観衆

79年の「国際児童年」に続き、80年は翌81年3月に開幕する神戸ポートアイランドでのポートピア博覧会のキャンペーンがあり、7月29日のコンサートもこの一環で、造成中のポートアイランドにステージが設置され、抽選で選ばれたファンが参加していた。
　

一般へのお披露目は8月25日の「スター千一夜」で、31日の日本テレビ「24時間テレビ〜愛は地球を救う」のステージでは吉澤がベースを演奏した。

製作中のドキュメンタリー映画でもこれらの曲が使用され、吉澤の出演シーンも撮影された。 　アルバムでは、映画撮影にも同行した民族音楽演奏の大家である生明慶二がサントゥール等の演奏で参加している。

　　　　　(左）アルバム「カトマンドゥー」 - 後列右が吉澤洋治

80年10月には、海外での大きなイベントが二つ行われた。

一つ目は、ロス・アンジェルス市のシヴィック・センターで行われた市制200周年記念のイベント「ストリート・シーン」への出演で、日本からは他に渡辺香津美やジョニー・ルイス＆チャーが招かれた。　イベントは10月11・12日の2日間に渡って行われたが、ゴダイゴの出演は11日でこの時は富倉安生がベースで、浅野孝己・吉澤洋治のツイン・ギターという珍しい構成だった。
この当時ゴダイゴのレコードをアメリカでリリースするという話があり、その布石もあった出演だったが、残念ながらこのレコード発売は実現しなかった。

次いで10月22・23日には中国・天津市の天津第一工人文化宮で開催された「第1回中日友好音楽祭」への出演で、これは中国初のロック・コンサートという触れ込みで、日中それぞれのテレビで放映された他、ライヴ・アルバム「中国 后醍醐」として同年12月25日にリリースされた。

この年は映画音楽「遥かなる走路」のサントラ・アルバムもリリースされたが、このアルバムはベースがスティーヴと富倉、ギターが浅野と吉澤と、ゴダイゴの過渡期を象徴するものとなった。

12月24日には代々木国立第二体育館でオーケストラと共演したクリスマス・コンサートを行い、そして12月31日のNHK紅白歌合戦と、「行く年来る年」での「ポートピア」演奏をもって80年のゴダイゴの活動は締めくくられた。

LAでのストリート・シーン

万里の長城に佇むメンバー